Масонство

Послушаем «Волшебную флейту» (Die Zauberflöte), K. 620 Вольфганга Амадея Моцарта

Театральная афиша премьеры
Театральная афиша премьеры

«Волшебная флейта» (Die Zauberflöte), K. 620 Вольфганга Амадея Моцарта (1791 г.) — это уникальный сплав волшебной сказки, философской притчи и масонской аллегории. Ее создание в последний год жизни Моцарта, совместно с масоном Эмануэлем Шиканедером, породило произведение невероятной глубины и многогранности. Разберем ее подробно.

По форме – это опера с разговорными диалогами (на немецком языке), а не речитативами – Зингшпиль (Singspiel) в жанре волшебной оперы, философской сказки, аллегорической драмы. Она была завершена незадолго до смерти МОцарта и впервые поставлена 30 сентября 1791 г. в театре «Ауф дер Виден» (Вена). Либретто автора Эмануэля Шиканедера (Emanuel Schikaneder) – актера, певца, антрепренера и масона (как и Моцарт). Он же исполнил роль Папагено на премьере. Сюжет мы ранее разбирали в нашей библиотеке. Принц Тамино, посланный Царицей Ночи, должен спасти ее дочь Памину из плена жреца Зарастро. С помощью волшебной флейты и волшебных колокольцев, в сопровождении птицелова Папагено, он проходит испытания и познает истину, открывая, что Зарастро — не злодей, а мудрый правитель, а Царица Ночи — сила хаоса.

Утверждение о масонских символах в этом произведении абсолютно верно и является ключом к пониманию глубинного смысла оперы. Моцарт и Шиканедер были посвященными в венские масонские ложи в эпоху, когда масонство (особенно его просветительское крыло) преследовалось властями. Опера стала завуалированным изложением масонских идеалов.

Опера изображает путь просвещения человека (Тамино) от невежества и суеверий (мир Царицы Ночи) к знанию, мудрости, добродетели и гармонии с мирозданием (мир Зарастро) через испытания и посвящение. Это прямой аналог масонского пути посвящения в ложе. Зарастро олицетворяет триумф разума и добродетели, рросвещенный разум, справедливость, мудрость и гармонию природы. Его царство – Храм Мудрости. Победа над Царицей Ночи (тьма, иррациональность, мстительность, обман) – победа света разума. Масонский идеал братства и равенства людей, независимо от происхождения, воплощен в дружбе принца Тамино и простолюдина Папагено, а также в хоре жрецов (“О Изида и Осирис!”). Испытания проходят оба героя, хотя и разного уровня. Испытания стихиями (а также молчанием) символизируют очищение и преодоление страха, сомнений и низменных страстей. Три (дамы, гения, испытания), смоволизм чисел встречается повсеместно. Три Дамы (Царицы Ночи) – иллюзии, обман, искушения. Три Юноши (Гения) – духовные проводники, внутренний голос мудрости, они помогают героям на пути.

Верховный жрец, мудрец Зарастро олицетворяет солнце, свет, разум, высшую мудрость. Его ария “In diesen heil’gen Hallen” (“В этих священных стенах”) – гимн милосердию и прощению. Царица Ночи – олицетворение тьмы, хаоса, иррациональности, слепой мести, суеверий. Ее знаменитая ария “Der Hölle Rache” (“Месть ада”) – вопль разрушительных страстей. Она – антипод Зарастро и масонских идеалов. Тамино – ищущий герой, неофит, ученик – символ идущего по пути посвящения через испытания, от слепого послушания (Царице Ночи) к осознанному выбору света (Зарастро). Памина – истина, любовь, духовность. Её чистота и стойкость помогают пройти испытания. Ария “Ach, ich fühl’s” (“Ах, я чувствую”) – выражение глубоких человеческих чувств. Папагено (и Папагена) – простой Человек, “Естественный Человек”. Его путь – не столько духовное восхождение, сколько обретение простого человеческого счастья (любви, семьи, еды и питья). Он олицетворяет земные радости и необходимость баланса. Его испытания – комическая параллель испытаниям Тамино. Моностатос – рабство (своих страстей), зависть, похоть, предрассудки (его страх солнца) – антипод идеалам свободы и разума.

Волшебная Флейта дарована Царицей Ночи, но обретает истинную силу в руках Тамино под руководством Зарастро. Символизирует гармонию, искусство, музыку, силу преобразования (просвещения) и защиты. Она может умиротворять диких зверей (грубые инстинкты). Волшебные Колокольчики также дарованы Царицей Ночи, но истинную силу обретают у Папагено. Символизируют радость, невинность, простые земные утешения. Они защищают через обаяние и юмор.

Испытания – прямая аллюзия на масонские ритуалы. Храм Мудрости Зарастро – масонская Ложа. Надписи на храме (“Природа”, “Разум”, “Мудрость”) – масонские добродетели. Противостояния: ночь и день, Луна и Солнце – символы извечной борьбы Тьмы и Света, важной для масонской символики. Зарастро – жрец Солнца.

«Волшебная флейта» создана в эпоху позднего просвещения в Австрии. Во время правления императора Леопольда II, при котором масонство и просветительские идеи подвергались гонениям (особенно после Французской революции). Отсюда одновременно проявлены эти смысли и чувствуется необходимость автору скрывать их. Моцарт был посвящен в ложу “Благотворительность” (“Zur Wohltätigkeit”) в Вене в 1784 г. и глубоко проникся идеями. Шиканедер также был масоном. Опера стала способом донести масонские идеи до широкой публики под видом сказки.

«Волшебная флейта» написана в последний год жизни, параллельно с “Реквиемом” и “Милосердием Тита”. Финансовые трудности. Глубокая личная приверженность масонским идеалам дружбы, братства и просвещения отразилась в музыке и выборе сюжета. Народный театр “Ауф дер Виден” в пригороде Вены. Шиканедер был его антрепренером. Публика была разнородной (и простой народ, и аристократы). Опера должна была быть доступной и развлекательной (Папагено, комические сцены), но содержать глубину для посвященных. Для либретто вдохновляющими стали различные сказочные источники, популярные в то время (“Лулу” Либерскинда, “Сетос” Террасона, элементы египтомании). Шиканедер мастерски сплел их с масонской символикой.

Для Вольфганга Амадея Моцарта, «Волшебная флейта» – вершина оперного гения и духовное завещание. Синтез всех его достижений: итальянской оперной выразительности, немецкой песенности (зингшпиль), контрапунктического мастерства, масонской философии и невероятного мелодического дара. Музыка не просто иллюстрирует сюжет, она раскрывает суть. Возвышенные гимны Зарастро и жрецов, виртуозная ярость Царицы Ночи, трогательная лирика Памины, народная простота Папагено, торжественные хоры, мистические моменты испытаний. Музыка становится языком света и тьмы, разума и страсти. Использование тональностей (Es-dur – масонская тональность), музыкальных форм (фуги в хорах жрецов – символ порядка), контрастов.

Эмануэль Шиканедер (1751-1812) создал либретто как “рыбу” для успеха в своем театре, вписав свою “коронную” роль Папагено. Как масон и соратник, он понимал и разделял идеи Моцарта, он смог облечь сложную философию и ритуалы в форму увлекательной сказки, доступной разным слоям публики. Он создал ноавторский, уникальный жанровый гибрид – философскую волшебную оперу с глубоким подтекстом.

«Волшебная флейта» – одна из самых популярных опер в мире, дающая огромный простор для режиссерской интерпретации (от традиционных до радикально-политических или психоаналитических). Роли Царицы Ночи и Папагено требуют особого мастерства певцов (колоратурное сопрано и комедийный баритон/бас). Легендарные исполнительницы Царицы Ночи: Люсиль Эванс, Эдита Груберова, Диана Дамрау, Натали Дессеи. Великие Папагено: Герман Прей, Дитрих Фишер-Дискау, Томас Аллен, Симон Кинлисайд. «Волшебная флейта» подняла жанр народной оперы с диалогами на невероятную философскую и музыкальную высоту. Она прямо повлияла на немецкий романтизм (Вебер, “Вольный стрелок”), Вагнера (“Тангейзер”, “Лоэнгрин” – путь героя, испытания), Берга (“Лулу”). Симфоническо богатая партитура невероятно изобретательна и красочна (особенно использование духовых). Это одна из самых часто исполняемых опер в мире. Арии (“Der Hölle Rache”, “Ach, ich fühl’s”, “Der Vogelfänger bin ich ja”, “In diesen heil’gen Hallen”) и дуэты (“Bei Männern…”) известны даже далеким от оперы людям.

«Волшебная флейта» — символ Австрии и Моцарта, визитная карточка венской музыкальной культуры. «Волшебная флейта» — это гениальный синтез, не имеющий аналогов. Под маской волшебной сказки для народа скрыта глубокая масонская аллегория о пути человека от тьмы невежества к свету разума, мудрости и добродетели. Музыка Моцарта, сочетающая возвышенность гимнов Зарастро, демоническую виртуозность Царицы Ночи, трогательную лирику Памины и народную простоту Папагено, поднимает эту аллегорию до уровня всечеловеческой притчи.

Эта опера — исповедь Моцарта-масона, его вера в идеалы Просвещения, братства и победы разума над хаосом. Но ее гений в том, что она прекрасна на всех уровнях восприятия. Как захватывающая сказка с чудесами и комедией для детей, как история любви и испытаний для романтиков, и как глубокая философская драма для посвященных. Именно эта многослойность и невероятная красота музыки, способная выразить всю гамму человеческих чувств и идей, обеспечили «Волшебной флейте» ее бессмертие. Она остается не только величайшей немецкой оперой, но и универсальным символом торжества света, любви и мудрости, продолжая очаровывать, заставлять смеяться, плакать и размышлять вот уже более двух столетий. Это истинное волшебство, воплощенное в музыке и слове.

Публикации о хорошей музыке

Темы