Без рубрики

Какие жанры сочетает «Предварительное действо» и в чём замысел «Мистерии» автора Александра Скрябина

Произведение Александра Скрябина «Предварительное действо» — часть грандиозного, но незавершённого им проекта под названием «Мистерия», который должен был объединить музыку, танец, свет, архитектуру и даже запахи в едином мистическом действе. Само «Предварительное действо» (иногда называемое «Прометеевским действом») рассматривается как эскиз или подготовительный этап к «Мистерии».

«Поэма огня» («Прометей») — ключевое произведение (#60), связанное с замыслом «Мистерии». Издания его партитур доступны в нотных библиотеках (например, от издательства «Музыка», Москва). Сборник «А.Н. Скрябин. В полном собрании сочинений» (в 12 томах, издательства «Музыка»), том 8 включает «Прометея» с комментариями.

Для понимания личности и работы автора, рекомендую книги о Скрябине и его замыслах: «Скрябин и его время» (Елена Петрушанская, издательство «Композитор», 2010 г.) — анализ философских и мистических идей композитора и «Мистерия Александра Скрябина» (Борис де Шлецер, переиздание 2018 г. издательством «Центр гуманитарных инициатив») — подробный разбор незавершённого проекта.

«Предварительное действо» – музыкально-философский синтез с элементами мистики и теософии. В нём заложена идея преобразования (и создания?) мира через искусство, достижение духовного апокалипсиса, где человечество сливается с космосом. Произведение предназначено для музыковедов, изучающих символизм и модернизм. Для любителей философии искусства и эзотерических учений. Для тех, кто интересуется синтезом мультимедиа до цифровой эпохи.

Скрябин делает синтез искусств — музыки, света (Luce), поэзии, танца. Он художественно реализует теософию и мистицизм, выражая влияние Елены Блаватской и реализуя идею «божественного экстаза». Он объясняет ещё раз Апокалипсис как возрождение — конец материального мира через творческий акт. Скрябин не оставил законченного текста «Предварительного действа», но сохранились эскизы, письма и воспоминания современников. Условно проект можно разделить на части:

  1. Пролог — музыкальные темы, символизирующие хаос и рождение света (аналогично «Прометею»). Прометей — символ бунта и творческой энергии. Хор — голос человечества, стремящегося к трансценденции. Свет — метафора божественного откровения. Хаос — начало творения.
  2. Ритуальные танцы — движение как выражение освобождения души. Тело как инструмент духовного освобождения.
  3. Световая симфония — использование цветовых волн, синхронизированных с гармониями (в «Прометее» для этого предусмотрена партия света — Luce). Искусство как божественное откровение.
  4. Финал — растворение в «мировом духе», хор, поющий на искусственном языке. Человечество — часть космического ритуала.

Проект остался утопией, что делает его скорее философским манифестом, чем практическим руководством. Идеи Скрябина элитарны по замыслу, труднодоступны для понимания без глубокого погружения в теософию и искусство. Реализация свето-звукового синтеза была невозможна в начале XX века (сегодня это воплощают такие проекты, как «Космическая Одиссея» Stockhausen).

Рекомендую в савнении с другими произведениями: Вагнер, «Кольцо нибелунга» — синтез музыки и драмы, но без мистического апокалипсиса. Джон Кейдж, «4’33″» — иной подход к «тишине» как части произведения. Оливье Мессиан, «Турангалила-симфония» — синтез цвета и звука, но с христианским мистицизмом.

Скрябин игнорировал социальный контекст, сосредоточившись на индивидуалистическом преображении. Его утопизм оторван от реальности (сравнение с критикой утопий у Замятина в «Мы»).

Слушатель, зритель, чувствовать получит понимание связи искусства и мистики в культуре Серебряного века, познакомится с новаторскими идеями, предвосхитившими мультимедийное искусство.

Главная мысль: Искусство — не отражение мира, но способ его преображения.